Decoracion CARAVANA VINTAGE

Os presento una  nueva sección que voy a abrir en el blog....!!!!!!!

.como me fascina el mundo de las caravanas y las furgonetas preparadas os ire descubriendo con fotos este fascinante mundo que es un estilo de vida.......o al menos para mí

Para inagurarla os pongo unas fotos de esta maravillosa caravana de estilo vintage, que aparte de que  su decoración que me encanta..

esta caravana viaja y hace deliciosos tés , .......dos cosas que me apasionan!!!!!!!!!

Me acompañais!!!!!!!

Fuente: http://mirincondesueos.blogspot.com

Como colgar un cuadro. Trucos de decoracion

Como colgar un cuadro. Trucos de decoracion

Colgar un cuadro puede ser una labor doméstica sencilla, la eterna tarea pendiente de los domingos por la mañana o un nicho de negocio para los decoradores más modernos. Es, en cualquier caso, eso de lo que todo el mundo opina pero que pocos saben hacer correctamente.
Hasta que el The Wall Street Journal ha tomado cartas en el asunto y sentencia en sus páginas que "el arte es placentero de mirar pero complicado de colgar", acompañada de todo un manual al efecto.
Los decoradores españoles están de acuerdo. No medimos, no centramos, elegimos el lugar 'a ojo'. Si nos equivocamos al clavar, no pasa nada, la pieza ocultará nuestros múltiples intentos de encontrar los dos puntos correctos de equilibrio.
"Hay que colgar el cuadro teniendo en cuenta que el centro de la pieza esté ligeramente por encima del nivel de los ojos", cuenta a ELMUNDO.es Francisco Bermón, propietario de 'La casa de los cuadros', una tienda online dedicada al arte. Si tenemos en cuenta que los españoles medimos 1,76 metros de media, será esta la altura idónea para situar el centro del cuadro.
También es importante que no nos quedemos cortos o nos excedamos con el tamaño de los cuadros respecto de la pared. Los días en los que las paredes de los salones parecían tiendas de cuadros, donde se colgaban hasta que no cupiera ni una pieza más en el salón han acabado. "Una buena proporción con respecto al espacio provoca una mayor sensación de equilibrio visual".
Para evitar que la pieza quede torcida y no terminemos echando la culpa a que las paredes estén mal hechas, se aconseja utilizar un nivel de burbuja. Pero en caso de no disponer de esta herramienta de precisión, Bermón advierte que " se debe medir siempre desde el suelo, nunca desde el techo, ya que en muchas casas, la distancia desde el suelo al techo puede variar dentro de una misma habitación".

Esquema sobre cómo colgar un grupo de cuadros del mismo tamaño. | F. Bermón

Grupos de cuadros

La publicación estadounidense recomendaba que en el caso de querer colgar varios cuadros, "Se deben reunir entorno al mismo punto central, nunca alineándolas por la parte superior o por la inferior". Deben compartir la misma línea central. Siguiendo el mismo concepto de la perspectiva en las composiciones, donde un elemento central determina la disposición de los demás elementos.
Si los cuadros son iguales, "lo importante es que la entrecalle -el espacio que hay entre cuadros- sea el mismo", comenta Francisco Bermón. Para lograr este efecto, lo más fácil y rápido es utilizar un listón de madera de unos cuatro o cinco centímetros de ancho. En el caso en que los cuadros no sean iguales, "lo importante es que el conjunto visual de los cuadros parezcan formar un rectángulo u óvalo.

Croquis para colgar un cuadro al lado de un mueble. | 'La casa de los cuadros'

Cuadros junto a muebles

Las cosas se complican cuando añadimos más elementos a la composición. "Cuando se coloque un cuadro encima de un mueble -cómoda, mesa, sillón, sofá, etc.-nunca debe ser más ancho que éste", afirman desde 'La casa de los cuadros'. Para entenderlo de forma general, la pieza "no debe no debe representar más del 80% del ancho del mueble".
"Para centrar el cuadro se debe colocar éste encima del mueble/sofá. Con un metro medir para que la distancia de los extremos del mueble o sofá, sea igual a ambos lados del cuadro. Una vez que esté centrado, se le da la altura deseada igualmente con un metro -de 15 a 25 cm es lo ideal- ", aconseja Bermón.

A la hora de emarcarlos

Marta Delso, desde el espacio de decoración Batavia cuenta que "Antes se llevaban marcos muy anchos y ostentosos, maderas oscuras o dorados". Ahora, "Se le da más importancia a la obra en sí y se enmarca más sutilmente e incluso se cuelga sin marco, llegando con la pintura hasta el lateral del lienzo para que de la sensación de enmarcado sin estarlo".
Las tendencias han abierto un abanico de posibilidades y ya no sólo son pinturas lo que se pueden poner en una pared. "Tejidos naturales africanos, espejos, de diferentes tipos y enmarcados y fotografías", ya sean actuales o antiguas, continúa Marta.

Fuente: http://www.elmundo.es/

La decoración llega a la alta cocina

En esta sección estamos acostumbrados a poneros al tanto de aquellos restaurantes que, como valor añadido, muestran querencia por decoraciones con firma. Espacios en los que el diseño cobra una nueva dimensión y supone un tanto por ciento muy alto de la experiencia gastronómica, generalmente firmado por interioristas y arquitectos de renombre.
Pero este caso supone una vuelta de tuerca, ya que los espacios de los que vamos a hablar son templos de eso que se viene en llamar alta cocina, más pendientes de los platos y de las recetas que del marco en el que se ve envuelto el comensal. Y este fenómeno es una buena noticia, al fin y al cabo es una experiencia ‘completa’, y la decoración pone su granito de arena.

Los espacios de los que hablamos son templos de la alta cocina, más pendientes de las recetas que del marco en el que se ve envuelto el comensal.

El día 14 de julio los Premios FAD, referencia fundamental en el campo de la arquitectura, interiorismo, ciudad y paisaje, intervenciones efímeras y pensamiento y crítica en España y Portugal, concedió  al hotel (y restaurante) Atrio de Cáceres el galardón en la categoría de Arquitectura. Se presentaban 498 trabajos…
Los premiados fueron los arquitectos Emilio Tuñón y Luis Mansilla (Premio Nacional de Arquitectura 2003) por “la reinterpretación sugerente del edificio rehabilitado”. El edificio es el hotel boutique Atrio, en el que se ubica el restaurante del mismo nombre, regentado por José Polo y por el gran chef Toño Pérez, que ya comandaban Atrio (también en Cáceres, dos estrellas Michelin), el considerado como uno de los mejores restaurantes de España (y Europa, y…).

Este pequeño Relais & Chateau está planteado en dos alturas, más un sótano donde se ubica la bodega, y un espectacular ático con dos pequeñas piscinas. Conserva la fachada original de una casa familiar, con sus muros de mampostería, sus vanos y elementos restaurados que se integran a la perfección con el entorno histórico. Es al entrar cuando uno se topa con la sorpresa: una moderna estructura de jambas rectilíneas y un cambiante juego de luces.
La calidez y la serenidad que emana del lugar se consigue gracias a sus paredes de roble lacado en blanco, los suelos de granito negro y los muebles y revestimientos en madera natural.
Dentro, los  comensales se topan con pinturas originales de Andy Warhol, Antonio Saura, Antoni Tapies, Georg Baselitz, Candida Höfer, Gerardo Rueda o Thomas Ruff. El mobiliario, de diseño danés, está firmado por Nanna Ditzel y Hans Wegner (sillas), Erik Jorgensen (sofás) o el maestro Arne Jacobsen (lámparas).

Para renovar su restaurante de Lasarte, Martín Berasategui ha recurrido, para la sala y la terraza, al estudio J70. La cocina ha recaído en Top Porzelanik Barcelona.

El segundo en liza es el templo de Martín Berasategui (uno de los cocineros con más estrellas Michelin en España). Su restaurante de nombre homónimo (en Lasarte) ha cambiado por completo su aspecto. Más luz y ‘modernidad’, desde luego.
Fuera, la campiña vasca; dentro, amplios ventanales, elegancia atemporal, suelo de porcelana italiana que recrea pavimentos clásicos, maceteros belgas y biombos de roble que ejercen como ‘separadores’ de los distintos ambientes. La sala y la terraza son obra del estudio J70, y la cocina ha recaído en las manos de Top Porzelanik Barcelona.

Pero merece la pena desentrañar algún detalle más de diseño. Las sillas son Lola de Ziru, tapizadas con telas de Guell la Madrid; las lámparas de pie TMM son obra de Santa y Cole; la alfombra la firma la casa belga BIC; y, para ir terminando, el modelo Dune ha sido el elegido para las sillas de terraza (de Fermob).

Más información:http://www.restauranteatrio.com/
http://www.mansilla-tunon.com/
http://www.martinberasategui.com/
Fuente: http://www.hola.com/

No plantar un piso en tu terraza

La elección de las flores con las que puedes decorar tu terraza o tu balcón está condicionada, en primera instancia, por el espacio del mismo –a menudo, reducido-, por lo que deberás seleccionar las plantas atendiendo a criterios estéticos, pero también empleando la racionalidad.

Por otra parte, factores como las dimensiones y el número de los contenedores –macetas, macetones,etc.- y la escasa o elevada incidencia de la luz del sol son también aspectos que deberás tener muy en cuenta. Del mismo modo, cada realización deberá reflejar siempre el carácter de quien la ha creado; los contrastes llenos y vacíos o las composiciones de flores pondrán de manifiesto la personalidad de su propietario.

Saca tus dotes artísticas a relucir 
El interés del resultado será tanto más original y agradable cuanto mayor conciencia tomes de que tu balcón o terraza sigue sus propias normas, sin copiar las del vecino, sino expresando tus gustos y sensibilidades.

Estos espacios sostenidos en el vacío, además de tener unas dimensiones variables, pueden ser cubiertos –cuando el techo sea lo bastante pronunciado y las paredes laterales lo permitan-, con lo que no recibirán agua o luz directa; o bien descubiertos, en el caso de que tengan la suficiente humead y luminosidad, puesto que están expuestos a la intemperie.

La mejor y la peor orientación posible
La mejor orientación es siempre hacia el este, porque las plantas, especialmente las que son cultivadas en balcones y terrazas, sacan mejor provecho del sol durante las primeras horas del día al recibir, además del calor, la luz reflejada en las paredes de la casa.

La orientación al sur es muy complicada, ya que en los meses de julio y agosto los rayos solares son especialmente intensos y pueden llegar a quemar los tejidos vegetales, sobre todo si se trata de terrazas situadas en un plano elevado, muy expuesto al viento.

Otras posibilidades a tener en cuenta
En este sentido, sería preferible la orientación al oeste, especialmente en la ciudad, ya que la menor cantidad de rayos solares se compensa con el calor que despiden las paredes, y la luz es más que suficiente.

La orientación al norte también puede ser correcta, siempre que el espacio elegido esté bien iluminado por luz directa y no esté tapado por las paredes.

Y tú, ¿cómo tienes organizada tu terraza?¿qué trucos utilizas? Entra y opina en nuestro foro de decoración y bricolaje. 

Decoracion en Mesa con troncos

Desde hace un tiempo he visto como en muchas revistas y blogs aparecen las mesas realizadas con troncos en espacios minimalistas o modernos. La verdad es que el contraste entre la madera y el blanco queda genial y le da un aspecto mucho más versátil a la decoración.

Sin lugar a dudas pueden ser un acierto tanto como mesa de centro o como mueble auxiliar. Además podemos aprovechar los distintos tamaños e irregularidades para hacer conjuntos de varias piezas. Aquí os dejo algunas imágenes y espero que sigáis poniendo más fotos y nos ayudéis a pensar cómo podemos hacerlo de forma casera.








Fuente: www.facilisimo.com 

Lámparas: una luz para cada rincón

Los espacios bien iluminados son esenciales para conseguir una decoración perfecta. De hecho, para muchos interioristas, es la parte más importante de su trabajo. No sólo se precisa una buena luz general, sino que cada rincón requiere que sus necesidades concretas sean cubiertas.
Por eso te vamos a plantear una serie de lámparas que recorren diversas zonas de la casa, de esas que han de tener suficiente iluminación, pero con frecuencia, sin excesos.
Por ejemplo, la mesa de trabajo, zona de estudio o sillón de lectura. Para esa zona nos gusta mucho el modelo LED, que Smon Barcelona ha traído a España desde las frías tierras de Finlandia, patria de la firma Tunto.
De aspecto sencillo y líneas puras, esta lámpara, totalmente realizada en madera, incluye la última tecnología. Y toques de singularidad, como el interruptor oculto. Está disponible en tres tipos diferentes de madera (roble, abedul y nogal) y en un total de 11 colores. Simple, elegante, perfecto para serios despachos y juveniles zonas de estudio.

La firma de iluminación Marset suele dar en el clavo con sus divertidas lámparas, de aspecto muy contemporáneo, como ésta, denominada Pleat Box.

Las zonas más serias y formales, ya sabes, lo que se llama 'zonas nobles', tendrán un plus de diseño y originalidad con la serie Pleat Box. Resultado de la primera colaboración entre Xavier Mañosa —artesano ceramista de Barcelona—, Mashallah —estudio de diseño de Berlín— y la firma catalana Marset.
El concepto de Pleat Box parte de un juego formal en el que tras diseñar digitalmente la caída del pliegue textil, se aplica la silueta al material cerámico. La colección se compone de cuatro tamaños de diferentes acabados: esmalte blanco brillante, engobe en arcilla roja, oro de 18 quilates y dirty grey —resultado de reciclar diferentes esmaltes—.

¿Para el cabecero de la cama? Te proponemos Loak. Se trata de un aplique para cabecero, con dos funciones diferenciadas, pero a su vez complementarias entre sí. Esta doble funcionalidad viene dada por sus dos fuentes de luz independientes.
El cilindro superior aloja una fluorescente que proporciona una agradable luz ambiente al área de descanso de la habitación. De su interior sale otro cilindro, que lleva LEDs que aportan un práctico punto de lectura direccionable.
Este aplique diseñado por Miguel Ángel Ciganda para B.Lux destaca por las líneas suaves pero muy definidas de sus volúmenes cilíndricos, así como por la sencillez de los materiales empleados. El cilindro superior está fabricado en PMMA (polimetilmetacrilato) blanco satinado, mientras que el inferior es de metal cromado.

La última funcionalidad que te sugerimos hoy es la puramente decorativa. Por ejemplo, Orbital, de Foscarini, una lámpara de pie joven y fresca, con toda una mezcla de colorido desenfadado realizada por el diseñador Ferruccio Laviani, que adquiere el aspecto de una escultura en forma de árbol.
Realizada con planchas policromáticas o blancas y poliformas en vidrio serigrafiado, van montadas sobre una estructura en metal esmaltado, donde todos los accesorios están encaminados a resaltar su aspecto funcional y estético. A la venta en Gunni & Trentino.

Más información:
www.smonbcn.es
www.tunto.com
www.marset.com
www.grupoblux.com
www.foscarini.com
www.gunnitrentino.es
Fuente: www.hola.com

Diseños modernos de dormitorios

Diseñadora Zhengzhou

Los trabajos muestran claramente la rigurosidad en su proceso de diseño a través de su atención al detalle. Todos ellos utilizan los temas comunes de la simplicidad moderna. El resultado final es una sólida base en la comprensión de los estilos europeos de muebles y décor. 

Casas modelos para decorar

Casas modelos para decorar:

os presento esta sensacional casa ubicada en formentera!!!!!!!!!!!

una casa que invita a relax, llena de detalles que la hacen muy acogedora

Fuente: www.facilisimo.com 

Jarrones floreros y la naturaleza en tu hogar

Si hay un elemento decorativo por naturaleza, capaz de cambiar el aspecto general de una estancia o un rinconcito en sólo unos segundos, ese elemento son las flores. No importa si es en ramo o en solitario. Una bonita flor —en singular o en plural— tiene el poder de cambiarnos el humor, mejorar el aspecto de nuestro salón, ser una declaración de amor… Todo en uno.
No importa que sea verano, otoño, invierno o primavera —en esta estación las más bonitas son las silvestres, muy decorativas recién cogidas en el campo—, las flores siempre consiguen un plus de elegancia y naturalidad en el hogar.

La intensidad de los colores —morado, rosa, chicle, verde, pistacho, rojo y negro— de 'Beijing', de La Mediterránea evoca los acabados de las lacas chinas.


Así es por ellas mismas. Pero aún más si para lucirlas cuentan con un recipiente adecuado, capaz de hacerlas aún más hermosas. Puede quedar bien sobre la estantería, incluso si está vacío. Así son, por ejemplo, los jarrones presentados para esta temporada por la firma La Mediterránea.
En concreto, la línea Trendy cuenta con una nueva colección llena de colores, 'Beijing'. Inspirado en el lejano Oriente, la intensidad de los colores evoca los acabados de las lacas chinas. Estos jarrones —y lámparas— están realizados en vidrio 100% reciclado decorado con colores orgánicos.

Sin embargo, los floreros y centros de la colección Day & Night, de la línea 'Art', de La Mediterránea, son piezas sopladas y trabajadas de forma totalmente artesanal en vidrio de color. Esta forma de trabajar el material consigue crear objetos únicos.
La naturaleza y su tránsito entre el día y la noche inspiran las formas orgánicas y los colores de esta colección, que están disponibles en color azul atlántico o amarillo mimosa.



Las primeras piezas de 'Batucada', realizadas en aluminio 100% reciclable son verdes, amarillas y moradas. Pero cada año se incorporan nuevos colores.


También destacan por sus colores alegres y luminosos las piezas del brasileño Jahara Studio que llevan el título de Batucada. Pertenecen a la colección del mismo nombre en la que el diseñador —Bruno Jahara— golpeaba y ‘abollaba’ objetos como jarrones, lámparas y centros de mesa, para sí hacerlos imperfectos. Todos ellos realizados con aluminio, reciclable 100%.
El nombre proviene de un ritmo de percusión típico de las fiestas del carnaval brasileño, para el que se realizan muchos instrumentos con latas y botes de hojalata.

Menos colorista y tremendamente original y elegante es uno de los últimos floreros de Alessi. Se trata de una familia de piezas de acero inoxidable con contenedor de vidrio que nace de la reflexión acerca de ese tiempo indefinido que marca una flor desde el momento en que es cercenada hasta que se marchita.
El dibujo de jarrones de vidrio transparente con forma de gotas de rocío, suspendidos en el aire por ligeros entrelazos de hilo metálico casi invisible, evoca este limbo, este imprevisto suplemento de vida de la flor, alejada para siempre de su planta.

Otra opción, también discreta, claro ejemplo de fusión entre modernidad y clasicismo es el juego de jarrones y centros de mesa diseñados por Patrick Norguet con el nombre de Shell para Vista Alegre.
Inspirados en las formas de las conchas marinas. Están hechas en biscuit blanco y tienen forma orgánica y superficie estriada. Su interior puede ser blanco, como el exterior, negro o bañado en oro.
Más clásico es Libelinhas, un conjunto en el que un enjambre de libélulas doradas sobre un fondo negro decoran la totalidad de la superficie de porcelana. Perfecto para quienes no quieren arriesgar.

Fuentes:
  www.hola.com

www.la-mediterranea.es
www.Jaharastudio.com

www.alessi.es
www.vistaalegreatlantis.com

Revestimientos: sofisticación en suelos y paredes

Porcelanosa y Gunni & Trentino cuentan con elegantes series de revestimientos y pavimentos. Echa un vistazo Se puede decir algo así como que los muebles, detalles decorativos y electrodomésticos de una vivienda son el contenido, mientras que las paredes y los suelos son el contenedor —salvando las distancias con la arquitectura de la misma, por supuesto—. Y tan importante son los unos como los otros.
De poco sirve que tengamos la casa decorada al detalle con bonitos muebles y alfombras, si las paredes están sucias o los suelos desconchados. Todo el esfuerzo —y dinero— quedará de lo más deslucido. Por eso nos gusta dar ideas para colores en las paredes, papeles pintados o revestimientos.

La pizarra cerámica de Porcelanosa reduce al mínimo los posibles inconvenientes de los materiales naturales y reproduce su relieve estratificado.


Eso es precisamente lo que ocupa este reportaje. Novedades sofisticadas, elegantes y muy funcionales para vestir como se merecen las paredes y los suelos de tu hogar. Por ejemplo, la pizarra, roca de gran dureza tradicionalmente muy utilizada en la construcción de cubiertas y tejado que cada vez se emplea más en recubrimientos interiores.
El resultado no puede ser más interesante desde el punto de vista estético. Pero con pegas: en ocasiones plantea pequeños problemas de diferencias en el espesor, la planimetría y la ortogonalidad de las piezas, propias del producto natural.
Para acabar con esas dificultades, Porcelanosa propone una amplia colección de pizarras cerámicas que reproducen fielmente las superficies densas y el relieve estratificado de este tipo de rocas, pero reduciendo los inconvenientes de los materiales naturales.

Así es la serie Brazil, de singular versatilidad, que se presenta en cinco colores (blanco, arena, natural, stone y slate) y se puede emplear como pavimento o como revestimiento, tanto en espacios interiores como en exterior. Queda realmente glamuroso en salones, bibliotecas… y porches
Más adecuado para zonas húmedas es otra propuesta de la popular firma con sede en Castellón: Ace. Esta serie está fabricada en monoporosa, idónea para el revestimiento de las paredes, y se caracteriza por su singular relieve superficial que, a modo de tiras entrelazadas, recuerda a los objetos de artesanía realizados de forma tradicional con el trenzado de fibras vegetales, como el mimbre o el cáñamo.



La intarsia es un tipo de marquetería de madera que se originó hace siglos en Italia. Este arte fue evolucionando hasta este sofisticado entarimado de madera.


Los suelos y paredes cerámicos son cada vez más habituales, pero para muchos la madera sigue siendo el material rey. Para todos ellos Gunni & Trentino ha presentado un cálido pavimento de madera intarsia de la firma Devon&Devon.
La intarsia es un tipo de marquetería de madera que se originó hace siglos en Italia. Este arte fue evolucionando hasta este entarimado de madera, preacabado con tablones de 60x60 con un grosor total de 16mm de los cuales 5mm son de capa noble de roble natural o teñido oscuro.
La colección incluye 9 diseños en 4 acabados: tablón de roble, de roble y wengé, de roble y cuero o de roble y piedra natural o mármol.

Fuete: www.hola.com

Decoracion de INTERIORES: Salas de Estar

Decoracion de INTERIORES: Salas de Estar.
Una seleccion de imágenes variadas de salas de estar, para tips de cómo decorarlas

SALONES EN ROSA Y ORO

Que combinación tan bonita, fresca y sofisticada a la vez. Transmite luz, feminidad y alegría. Que bien casan estos dos colores tan atrevidos, creando ambientes super chic. Después de ver estas imágenes creo que me arriesgaría a tener un salón decorado en rosa y oro.

That combination as beautiful, fresh and sophisticated at the same time. It transmits light, femininity and joy. That hemarried well these two very bold colours, creating very chic rooms. After seeing these images, I believe that I riskhaving a lounge decorated in pink and gold.

Fuente: www.facilisimo.com 

Cocina abierta, moderna, con pocas corridas de color

La cocina ha sido un elemento básico de diseño moderno desde hace algún tiempo. Las ventajas de un espacio tan amplio y abierto, son muchos. Permiten que la gente circule libremente dentro y fuera de las habitaciones contiguas, y por lo general muy cerca de un comedor o desayunador, que fomenta la convivencia, la cercanía y una social, todos-en torno a más, y el medio ambiente más interactivo. Estos diseños de cocina están diseñados por el diseñador italiano, Armando Ferriani . Todas las cocinas que aquí se están modernas, abiertas y blanco en su mayoría, a excepción de los pocos estallidos de color en todos y cada uno.